Ljubav u Comédie-Française

Ljubav u Comédie-Française


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Zatvoriti

Titula: Comédie-Française

Autor : WATTEAU Jean-Antoine (1684. - 1721.)

Datum stvaranja : između 1712. i 1719. [?]

Datum prikazivanja: početkom osamnaestoge stoljeću

Dimenzije: Visina 37 cm - širina 48 cm

Tehnika i ostale indikacije: ulje na platnu

Mjesto pohrane: Web stranica Gemäldegalerie (Berlin)

Kontaktirajte autorska prava: © BPK, Berlin, dist. RMN - Grand Palais / Jörg P. Anders

Referenca slike: 04-503101 / 468

© BPK, Berlin, dist. RMN - Grand Palais / Jörg P. Anders

Datum objave: prosinac 2014

Povijesni kontekst

Pod utjecajem svog gospodara Claudea Gillota slikar Jean-Antoine Watteau zainteresirao se za dramsku umjetnost i upoznao s kazališnim temama. Kada je početkom XVIIIe stoljeća stigao je kao mladić iz Valenciennesa, Pariz ima dva "privilegirana" kazališta: Comédie-Française i Opera. Théâtre-Français (Comédie-Française) izvodi u sezoni dvije predstave dnevno, izmjenjujući tragediju i komediju, dok je Opera (Kraljevska glazbena akademija) specijalizirana za pjevane i plesne predstave.

Ova pariška kazališna buja, uz koju moramo povezati commedia dell’arte, još uvijek u modi, iako su talijanski glumci kraljevskom naredbom protjerani iz Francuske 1697. godine, izvorni je izvor nadahnuća za Watteaua koji, za razliku od svog gospodara, zamišlja i rekonstruira više nego što predstavlja izvedene predstave. Slika je vjerojatno izvedena tijekom dužeg razdoblja, većinom 1712. godine, s izmjenama do 1719. godine.

Bilo kako bilo, djelo odražava i Watteauovu fascinaciju dramskom umjetnošću, povorkom pretvaranja i dvosmislenih likova, ali i privlačnost aristokracije i širokog publika za kazalište.

Analiza slike

Prizor se razdvaja na dva dijela. S lijeve strane je skupina od sedam figura, uključujući tri glazbenika koji sviraju violinu, obou i muzetu. U sredini i s desne strane slike, na svjetlu dana, okupljeno je devet likova, četiri žene i pet muškaraca. Pod mračnim poprsjem Momusa, grčkog boga ludila i sarkazma, zavaljeni čovjek, glave okružene lišćem vinove loze, vjerojatno Bacchus, pruža svoju čašu kako bi zvečao čašama s likom u kazališnoj haljini, noseći flomaster pernati i tobolac strijela; ovo je Kupid.

Oko njih su predstavljeni likovi karakteristični za tadašnje kazalište (Pierrot, Colombine), dok su dvije plesačice, žena koja podiže suknju i muškarac u crvenom kaputu, dubleta pripijena u struku i odjevene. 'slamnati šešir s vezanom vrpcom, ocrtajte plesni korak.

S desne strane čovjek pažljivo gleda gledatelja; sve sugerira da je ovo Watteauov prijatelj, vjerojatno Paul Poisson, koji ovdje igra ulogu Crispina.

Tumačenje

Stručnjaci ostaju oprezni oko značaja ove scene. Neki su u njoj željeli vidjeti prizivanje zabave u čast jedne od ljubavnica Maximiliana II Emmanuela, izbornika Bavarske, glumice Charlotte Desmares, u njenom domu u Suresnesu.

Općenitije, djelo je protumačeno kao da se odnosi na njega Blagdani ljubavi i Bacchusa, opera-comique koju je na tekstove Molièrea i Philippea Quinaulta skladao Jean-Baptiste Lully, premijerno izvedena 11. studenog 1672. i redovito se izvodila za života Watteaua. U sceni VII čina III, koji se odvija u "velikoj uličici izuzetno visokih stabala koja isprepliću svoje grane i tvore svod zelenila tamo gdje su glazbeni pastiri", pastir Licaste pomiruje Kupida i Bacchus, "dva božanstva koja su vrlo dobro zajedno". Čini se da je vrijeme zaustavljeno između ljubavi, plesa, ludila, pijanstva i pomirenja.

Watteau, slikar veselja i uzaludnosti, također zna biti ozbiljan i melankoličan prekomponirajući kazalište života.

Konačno, slika, u svojoj predstavi kazališne scene, svjedoči o nepokolebljivim vezama koje su spajale slikarstvo i dramsku umjetnost od renesanse. Luj XIV, u drugom dijelu XVIIe stoljeća, dramskoj umjetnosti dalo istaknuto mjesto u dvorskoj kulturi koju je uspostavila. Početkom XVIIIe stoljeća, ove su veze još uvijek istinite, ali su u procesu, kako svjedoči Watteauova slika, da bi se obnovile u suptilnijim i zaigranijim oblicima. Ovo djelo, suočeno s isušivanjem kraljevske velikodušnosti, u potpunosti sudjeluje na ovom novom tržištu koje se afirmira s privatnim pokroviteljima i privlači javnost skloniju favoriziranju milosti i radosti nego prestiža i slave.

  • kazalište
  • Hobiji
  • kostimi
  • Parižani
  • Molière (Poquelin Jean-Baptiste, poznat kao)
  • Francuska komedija
  • Lully (Jean-Baptiste)
  • glumac
  • mitološke reference
  • stereotip

Bibliografija

SLAVNI Guillaume, Watteau, Pariz, Citadelles & Mazenod, coll. "Les Phares", 2011. Michel Christian, "Čuveni Watteau", Ženeva, Droz, zb. “Knjižnica svjetla” (br. 71), 2008. MOUREAU François, MORGAN GRASSELLI Margaret, Antoine Watteau (1684. - 1721.): slikar, njegovo vrijeme i njegova legenda, zbornik radova s ​​konferencije (Pariz, 1984.), Pariz, Clairefontaine / Geneva, Slatkine, 1987.

Da citiram ovaj članak

Pascal DUPUY, "Ljubav u Comédie-Française"


Video: Film Comédie Française