Kinematograf Lumière

Kinematograf Lumière


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

  • Kinematograf Lumière.

    AUZOLLE Marcelin (1862. - 1942.)

  • Kinematograf Lumière.

    BRISPOT Henri

Kinematograf Lumière.

© BIFI Filmoteka - Francuska kinoteka

Kinematograf Lumière.

© BIFI Filmoteka - Francuska kinoteka

Datum objave: srpanj 2015

Povijesni kontekst

Podrijetlo kinematografije

Stalna fascinacija muškaraca pokretnim prikazima dovela je do toga da su mnogi znanstvenici modernog doba dizajnirali uređaje koji mogu projicirati niz nepokretnih slika. Već poznat po svojim fotografskim istraživanjima, ovaj se znanstvenik posebno oslanjao na rad Emila Reynauda, ​​Etiennea Mareyja i Thomasa Edisona, izumitelja praksinoskopa (1877), kronofotografske puške (1882) i kinetoskopa (1891) , za postizanje projiciranja pokretnih fotografskih slika na ekran, pomoću mehaničke kamere i uređaja za projiciranje sposobnih za vođenje trake.

Analiza slike

Prve filmske projekcije

Nakon što su 13. veljače 1895. prijavili patent za "uređaj koji se koristi za dobivanje i gledanje kronofotografskih otisaka", braća Auguste i Louis Lumière, partneri u svojoj profesiji, organizirali su u Parizu 22. ožujka prvu javnu projekciju filma film Izlaz iz tvornica Lumière, koji je odmah naišao na pravi uspjeh. Tako je službeno započelo komercijalno iskorištavanje uređaja 28. prosinca 1895. godine, kada je u Parizu, u indijskom salonu Grand Café, boulevard des Capucines, održana prva plaćena javna sjednica. Brojni dokumenti iz tog razdoblja svjedoče o oduševljenju javnosti ovom tehnološkom inovacijom. Pogotovo plakati koji prikazuju zabavne aspekte Belle Epoque, pomogli su uvesti kino u manire, čineći ga dijelom zabavne industrije. Tako reklamni plakat jarkih boja Henrija Brispota prikazuje mnoštvo gledatelja koji se skupljaju ispred uskog ulaza u Indijski salon, dok u prvom planu stražar pokušava odvratiti svećenika da se pridruži javnosti, kao da ga se ova nova distrakcija ne može zabrinuti. Žurba ovih muškaraca i žena svih dobnih skupina i profesija, većinom odjevenih u modu Belle Epoque, proizlazi iz činjenice da po prvi puta kinematograf daje slikama, projiciranim u prirodnoj veličini, pojava stvarnosti i da uspije zabilježiti događaj u njegovom trajanju, stvarajući efekt iluzije koja se tada doživljavala čarobnom. Ovako pravi entuzijazam pokreće gledatelje filma Zalijevani prskalica (1895.) u drugom posteru Auzolle, datiranom 1896. Njihove različite reakcije - ispružene ruke, ozbiljna, zadivljena ili sretna lica - na komičnu scenu koja se odvija na ekranu izražavaju najživlje opće zadovoljstvo, dok naglašavajući kako ovaj film, prvi koji je predstavio neke elemente fantastike, uspijeva privući pozornost javnosti. U to su vrijeme filmovi Louis Lumièrea, iako su uglavnom prikazivali poznate prizore preuzete iz života, ipak imali veliku moć zavođenja. To ne proizlazi samo iz novosti postupka, već i iz plastičnih kvaliteta slike, koje ističu dojam stvarnosti. Redatelj, koji se doista odlikuje sposobnošću raspodjele masa na ekranu, uokvirivanja scene i igranja svjetlosnih efekata, nastoji predstaviti stvarnost koju vrlo malo uljepšava, bez obzira na to transformirati ga.

Tumačenje

Širenje kinematografije

Ispred trijumfalne recepcije javnosti, braća Lumière proširili su komercijalno iskorištavanje kinematografa tako što su poslali svoje operatore 1896. da ih emitiraju po cijelom svijetu. Istodobno, proizvodnja Lumièreovih filmova dosegla je vrhunac između 1896. i 1897., da bi doživjela recesiju ne samo zbog kraja eksploatacije kinematografije u Sjedinjenim Državama, već i prije svega zbog nedostatka obnove repertoara filmova. snimljene scene. Louis Lumière, koji kino nije doživljavao kao spektakl, već kao tehnološko osvajanje, ubrzo je svoju aktivnost usmjerio na fotografiju. Nastavljajući svoja tehnička istraživanja kvalitete fotografske slike, 1903. uspio je usavršiti autohromiju, vrlo razrađen postupak koji omogućuje reprodukciju boja, dok su velike tvrtke koje su između ostalih stvorili Charles Pathé i Louis Gaumont krenuo u filmsku produkciju. Do 1914. filmaši su istraživali različite putove. Tako je Georges Méliès, koji je potpuno postao svjestan estetske važnosti novog postupka, snimao filmove u kojima stvarnost nestaje u korist fantazije i poezije. Postupno uvođenje beletristike i razvoj vlastitog pisanja omogućili su kinematografiji da postupno izlazi iz svog podrijetla i dostiže zrelost, postajući samostalna umjetnost.

  • kino
  • Hobiji

Bibliografija

Bernard CHARDERE U zemlji svjetlosti Pariz, Actes Sud, 1995. Bernard CHARDÈRE Le Roman des Lumière: kino uživo Pariz, Gallimard, 1995. Vincent PINEL Louis Lumière, izumitelj i filmaš Pariz, Nathan, 1994. Vincent PINEL Stoljeće kinematografije Pariz, Bordas, 1994.Jacques RITTAUD-HUTINET Braća Lumière: izum kinematografije Pariz, Flammarion, 1995. Georges SADOUL Povijest svjetske kinematografije Pariz, Flammarion, 1966.

Da citiram ovaj članak

Charlotte DENOËL, "Svjetlosna kinematografija"

Veze


Video: Worlds Oldest Photographs


Komentari:

  1. Treowe

    Naravno! Don't tell the stories!

  2. Tugar

    U ovome su dobro upućeni. Oni mogu pomoći u rješavanju problema.

  3. Andy

    Žao mi je, ali mislim da niste u pravu. Razgovarajmo. Email me at PM, we'll talk.

  4. Carbry

    Zdravo! I would like to express my sincere condolences to you

  5. Ghoukas

    Savjetujem vam da pogledate stranicu, koja ima puno informacija o ovom pitanju.

  6. Ozzie

    Slažem se, korisna misao



Napišite poruku